...clases generales o electivas se trata uno trata siempre de escoger clases que no vayan a competir o confligir con las clases de concentración. Así que me tome el tiempo de preguntarle a mis amistades que si Música era una buena opción y que con quien la debía tomar para que me fuera ameno el transcurso de la clase a través del semestre. Luego de recolectar información de diferentes personas es como decido tomar este curso. Al principio tenia mis reservas con la clase, pensé que iba a hacer aburrida y que no me gustaría, pero al pasar de los días fui cayendo en cuenta que la clase iba a ser una interesante. Una de esas clases en las que empecé a tomarle interés a la clase fue en la que hablamos de los instrumentos de la orquesta. Me gusto que el profesor enseño fotografías de cada instrumento y que luego puso la pieza “The Young’s Person’s Guide to Orchestra” de Benjamin Britten. Esa fue una de mis piezas favoritas; ya que en ella se podía apreciar el sonido de cada instrumento y las características de cada instrumento discutido en la clase. Cuando comenzamos a hablar de los diferentes estilos de la música, las clases se tornaron cada vez más interesantes. Al presentar los estilos, se mencionaban los acontecimientos históricos que habían influenciado la música y los compositores y sus obras más importantes de cada estilo. La realidad es que no conocía de muchos de los compositores cuando el profesor mencionaba los nombres, pero cuando ponía las obras de cada uno...
Words: 503 - Pages: 3
...aprecian su arte. Como reaccionas tu al ver a músicos tocando en la calle? * Para ser honesta- no me gusto nada cuando veo esto tipo de gente bailando, cantando y tocando por las calles * Porque en mi opinión no ofrecen nada a la sociedad, pero solo perturban la tranquilidad y nos hacen sentir que si nosotros no poner dinero en sus sombrero somos personas sin un corazón, cuando en realidad simplemente no disfrutamos su música o lo que producen. Sin embargo se la música es de alta calidad creo que no es una inconveniencia. En qué circunstancias pueden ser molestos los músicos callejeros? * Músicos Callejeros pueden ser considerados como molestos es situaciones donde no son apreciados. * Un ejemplo para demonstrar este punto es por ejemplo se empiezan a tocar sus baterías y cantar de voz viva cerca de un parque que hay gente, durmiendo tomando sol o pintando un vista. * Elles irán ser molestos porque esto son actividades que requieren ninguno ruido u otros tipos de distracciones Estarías a favor de prohibir tocar música en la calle? * Pues, yo no diría que estoy totalmente a favor de prohibir los músicos callejeros, pero al mismo tiempo, no los soporto a cien por ciento. * La razón porque prohibiría esto es porque embargo puedo entender que los músicos no son apreciados por todos por muchas...
Words: 479 - Pages: 2
...Amado Riccorini: famoso pianista de París y profesor personal de Daniel. Jean Jolibois: agente artístico de Amado Riccorini y con el tiempo de Daniel. Madre de Daniel: es discapacitada y anda en silla de ruedas y por eso Daniel tiene que hacer todo lo que ella no puede hacer en el día. Jean‐ Luís Dhérault: padre de Daniel y pianista compositor de series televisivas. Desarrollo La novela trata sobre “La música clásica”. Relata la historia de una chica, llamada Jeanne Lefleix, que había perdido a su madre y a su padre. Sólo le quedaba su madrastra y su abuela. A través de una casualidad la joven asiste a un concierto de música clásica y descubre una gran afinidad entre ella y este género; esto se debió a la muy buena impresión que le había dejado el “pianista sin rostro” (Jeanne lo llamaba así porque en ningún momento del concierto le pudo ver el rostro). Después de haber buscado chicos con su mismo interés, conoció a un chico solitario llamado Daniel, con quien tuvo una larga historia de amistad por sus mismas preferencias. Con el pasar del tiempo, Jeanne fue aprendiendo cosas muy importantes de la música clásica a través de su amigo. Después del concierto de Amado Riccorini al que Jeanne asistió;...
Words: 1885 - Pages: 8
...Cultura Audiovisual II Juan Aguirre Pacheco Blue Velvet Jeffrey Beaumont un universitario regresa a casa en Lumberton para administrar la ferretería de su padre, mientras que su padre está hospitalizado. Caminando a través de una pradera cubierta de hierba cerca de la casa de su familia, Jeffrey encuentra una oreja humana cercenada. Después de una investigación inicial, el detective John William informa a Jeffrey que no habla con nadie sobre el caso, ya que investigar más a fondo. Detective Williams también le dice a Jeffrey que no puede divulgar ninguna información sobre lo que la policía sabe. La hija del Detective Williams, Sandy Williams, le dice a Jeffrey lo que sabe sobre el caso desde escuchando las conversaciones privadas de su padre sobre el asunto: que tiene que ver con una cantante de cabaret llamada Dorothy Vallens, quien vive en un edificio antiguo apartamento cerca el hogar de Jeffrey. Su curiosidad sacando lo mejor de él, Jeffrey, con la ayuda de Sandy, decide averiguar más sobre la mujer en el centro del caso. Jeffrey se mete en el apartamento de Dorothy mientras que el sabe que ella está en el trabajo. Jeffrey encuentra un mundo desconocido para él, que él no entiende realmente pero que él no puede negar el atractivo de pesar de los peligros inherentes de ser asociados con un posible asesinato. Aún así, se debate entre este mundo y la perspectiva de una relación con Sandy, los dos que van enamoradora, a pesar de que Sandy ya estar en una relación...
Words: 2989 - Pages: 12
...Todas estas definiciones pueden ayudar a abrir el panorama de lo que es música y su definición, pero para el estudio concienzudo de la música es necesario hablar más objetivamente de que es música. Definición: “LA MÚSICA ES EL ARTE DE COMBINAR SONIDOS AGRADABLEMENTE AL OÍDO SEGÚN LAS LEYES QUE LO RIGEN”. Es una definición aceptada por la academia y que después de un estudio serio cumple con los requisitos prácticos para el estudiante de música, veamos. “LA MUSICA ES EL ARTE...” cuando hablamos de arte hablamos de una comunicación entre mi mundo externo y mi mundo interno, el artista piensa transformar en su obra, la visión personal de lo que rodea su ser, desde un punto de vista crítico, propositivo y/o argumentativo. La música es un arte porque, en honor a la verdad, un arte no se puede enseñar, a pesar de la existencia de universidades, conservatorios, academias, institutos, la música es un don con el cual se nace. Puedo enseñar la escala blues, métodos de improvisación y armonía tradicional o jazz, pero jamás el resultado sonoro será igual entre dos personas, puedes tocar la sonata patética pero nunca podrás hacerlo como Beethoven, de manera que siendo la misma obra es totalmente diferente entre Rudolf Serkin y el mismo Beethoven su resultado sonoro, depende de la integración del mundo externo con el mundo interno e individual de cada interprete, de cada persona en particular. “... COMBINAR SONIDOS...” volviendo al tema anterior prueba en dibujar una casa y pedirle a cualquier...
Words: 2342 - Pages: 10
...El Barroco fue un período de la historia[->0] en la cultura[->1] occidental que produjo obras en numerosos campos artísticos: literatura[->2], arquitectura[->3], escultura[->4], pintura[->5], música[->6], ópera[->7], danza[->8], teatro[->9], etc. Se manifestó principalmente en Europa occidental[->10], aunque debido al colonialismo[->11] también se dio en numerosas colonias[->12] de las potencias europeas, principalmente en Latinoamérica[->13]. Cronológicamente, abarcó todo el siglo XVII[->14] y principios del XVIII[->15], con mayor o menor prolongación en el tiempo dependiendo de cada país. Se suele situar entre el Manierismo[->16] y el Rococó[->17], en una época caracterizada por fuertes disputas religiosas entre países católicos[->18] y protestantes[->19], así como marcadas diferencias políticas entre los estados absolutistas[->20], donde la aristocracia[->21] ejercía un férreo poder, y los parlamentarios[->22], donde una incipiente burguesía[->23] empezaba a poner los cimientos delcapitalismo[->24]. La música barroca[->25] es uno de los periodos de la historia musical[->26] occidental. Para Stanley Sadie este periodo posee cierta unidad entre 1600 y 1750 desde el compositor Monteverdi[->27] a Johann Sebastian Bach[->28] y Händel[->29]. Ivo Supicic considera que gran parte de la música de este periodo tiene una serie de características musicales comunes. La mayor parte de los estudiosos entienden que existen tres aspectos claves en el desarrollo de esta nueva expresividad musical...
Words: 625 - Pages: 3
...Universidad Iberoamericana Electricidad sonora: la música del futuro Javier Sánchez Reyes Taller de Redacción Maestra Rocío Castellano Electricidad sonora: la música del futuro Desde que resonó por primera vez en el oído humano, con su poder para introducirse en la conciencia y crear estímulos, la música ha sido un elemento fundamental para el entretenimiento y placer en la vida diaria de las personas. Esta expresión artística convive y es influenciada por el contexto histórico y social de su época, convirtiéndola en un elemento que cambia a partir de los eventos o situaciones que la rodean. Tan evidente es esto que numerosas épocas modernas se identifican con un género musical que la mayoría de las personas disfrutaban escuchar en ese entonces. También está ligada, en contextos cercanos al nuestro, con avances tecnológicos que se aplican a la música mediante la experimentación de nuevos sonidos y la aceptación de las tecnologías en el ámbito cotidiano, resultando en la creación de nuevos géneros musicales. De esta experimentación surge uno de los géneros que no dependen de los instrumentos clásicos para crear armonías: la música electrónica. Desde sus inicios; los sintetizadores formaban parte importante para la composición de las piezas , estos nuevos instrumentos contaban con la capacidad de crear de manera digital sonidos que los diferentes objetos musicales clásicos no producían de manera natural; creando...
Words: 964 - Pages: 4
...dois nomes que teve a sua origem. A fonomímica teve em Kodály a sua maior divulgação a nível europeu. Ele foi um compositor, pedagogo, etnomusicólogo que impactou o ambiente musical que se vivia no ensino nos inícios do século XX, publicando muitas obras didáticas, livros de exercícios, entre obras eruditas de execução instrumental e coral, religiosas e seculares. Foi também um etnomusicólogo por excelência porque junto com Béla Bártok, fez uma recolha exaustiva pelo país de melodias folclóricas húngaras, harmonizou-as e publicou-as. Quanto à fonomímica como método, tem sido defendida também por muitos investigadores e professores portugueses. Tem sido vista como uma maneira mais eficaz, ou pelo menos mais descomplicada, de se ensinar música na Educação Musical com crianças. Palavras-chave: Fonomímica; Zoltán Kodály; Educação Musical; Pedagogia; Índice: 1. Introdução………………………………………………………………………..4 2. Zoltán Kodály……………………………………………………………………5 2.1. O novo conceito de Formação Musical e metodologia………..………….…6 2.2. Dados históricos……………………………………………………………..7 3. Fonomímica……………………………………………………………………...8 1. O que é a fonomímica? ………………………………………………….8 2. Como funciona? …………………………………………………………9 3. Origem da fonomímica ………………………………………………….9 4. Aplicação do método…………………………………………………...12 5. Desvantagens da aprendizagem musical pelo método tradicional……...12 6. As Vantagens da Fonomímica…………………………...
Words: 3487 - Pages: 14
...(aprox.) 1.000 hermanos 1 paso Bonilla Cornejo talló al Cristo de la Misión en 1988 y todo el misterio del Encuentro en la Calle de la Amargura en el que aparece la Virgen del Amparo. Capataces: Antonio Santiago y auxiliares. 48 costaleros. Música: Cigarreras. Primera túnica bordada en el taller de Ana Bonilla para el Señor. Se cumplen 25 años de la bendición y primera salida del Cristo. Parroquia de San Isidro Labrador Pino Montano 550 nazarenos (aprox.) 1.300 hermanos 2 pasos Fernando Castejón talló la imagen de Jesús de Nazaret en 1994 y lo remodeló en 2002. La Virgen del Amor es obra del mismo imaginero. Capataces: Jorge Hernández y J. Manuel Osuna (misterio), M. Ángel y Fco. Javier Páez (palio). 48 y 36 costaleros. Música: Encarnación de San Benito y Cruz Roja. Incorpora al misterio la imagen de un sayón de Fernando Castejón. Nuevas potencias para el Señor. Parroquia de San Juan de la Cruz Padre Pío Palmete 200 nazarenos (aprox.) 520 hermanos 2 pasos El Nazareno de la Salud y Clemencia es obra de Fernando Murciano (1996) y la Virgen de la Divina Gracia de Luis Álvarez Duarte (1987). Capataz: Federico González Martel y auxiliares. 40 y 30 costaleros. Música: Ntro. Padre Jesús de la Humildad y Banda de Música Ntra. Señora de la Victoria. Nuevo juego de ciriales de Antonio Santos para los dos pasos. Antonio Bejarano viste a la Virgen. Parroquia del Dulce...
Words: 19652 - Pages: 79
...Aluno: Antonio Carvalho Cabral – Mestrando Trabalho final - RESUMO A indústria da Música na Era Digital O presente trabalho tem por objetivo mapear a cadeia produtiva da música na era digital, com enfoque mais específico no caso brasileiro, procurando criar um mapa descritivo desse setor, e a partir daí pensar em caminhos possíveis. Como com todo fenômeno recente, ainda estamos tentando entender as mudanças e consequências da era digital, que com o fim da necessidade do suporte físico e grandes investimento, modifica radicalmente a produção, distribuição e formas de consumir música, descentralizando e democratizando a cadeia produtiva. Essa mudança por sua vez, não foi acompanhada pelo desenvolvimento do arcabouço legal que regula esse mercado, nem pelas grandes majors que dominam o mercado, criando um grande conflito entre as possibilidades oferecidas pela nova tecnologia, o que o sistema legal permite e o que a indústria dominante quer. Esse conflito vem pautando a formatação dos novos modelos de negócio possíveis, de um lado a indústria tradicional, lutando para manter seu modelo de negócios e seus lucros, de outro os consumidores e artistas antes excluídos do mercado, tentando criar modelos inovadores. O presente trabalho não tem por objetivo ser juiz da disputa entre Creative Commons e a IFPI (Cultura livre x cultura fechada), apenas busca fazer um mapeamento do atual mercado, das mudanças ocorridas e descrever um futuro possível. Grande parte da fonte bibliográfica...
Words: 847 - Pages: 4
...músico cubano Zenaida Romeu. Romeu es parte de una tradición familiar de hacer música única. Su abuelo comenzó esta tradición y Romeu dijo que su primera pasión por la música fue la voz. Posteriormente Romeu se interesó en orquestas y sinfonías. Ella llegó a ser conocida en Cuba por su trabajo y fue invitada a dirigir las ceremonias finales del cine de América Latina. En 1993, comenzó su propia orquesta de cuerdas dedicada a Cuba. Ella nos dijo que ella estaba interesada en el desarrollo de una forma única de cubana de la orquesta. Luego, Romeu jugó para nosotros selecciones de varios de sus sinfonías son "La Bella Cubana", "Guaguancó", "Danza Lucmi" y "Homeneje a Gismonti". Su pasión por la música era muy obvio y ella realmente disfruta hacer y escuchar su música. Finalmente, nos contó que ella creó una orquesta compuesta sólo de mujeres. Lo hizo porque sintió que la mujer fue retenida por la sociedad española. En la sesión de preguntas y respuestas, Romeu nos dijo que ella cree que los Estados Unidos. Latina. En 1993, comenzó su propia orquesta de cuerdas dedicada a Cuba. Ella nos dijo que ella estaba interesada en el desarrollo de una forma única de cubana de la orquesta. Luego, Romeu jugó para nosotros selecciones de varios de sus sinfonías son "La Bella Cubana", "Guaguancó", "Danza Lucmi" y "Homeneje a Gismonti". Su pasión por la música era muy obvio y ella realmente disfruta hacer y escuchar su música. Finalmente, nos contó que ella creó una orquesta compuesta sólo de mujeres...
Words: 303 - Pages: 2
...herencia cultura que yo me defino con es mexicano americano. Ay varias razones que me identifico con estas dos culturas. Para empezar estaba nacido en Los Estado Unidos de América en la ciudad de Fresno en el año 1992. Mi primer idioma era español porque mis dos parientes son de México y son nacidos en Guanajuato. Este ejemplo es unas de las más importante razones que me identifico con la étnica mexicana. Estoy consciente que algunas personas no se quieren identificar con étnica mexicana por que no estaban nacidos en México pero cuando era niño menor mis padres me ensañaron de la cultura mexicana a llevando me a las fiestas, escuchando la música, comiendo y preparando la comida, y también vistiendo me con lo ropa identificada con la cultura mexicana. Una grande razón que yo me identifico también americano es que estoy nacido aquí, la mayoría de la música, televisión, y actividades están establecidas en los Estados Unidos. Por ejemplo mis dos favoritos deportes futbol americano y el baloncesto están preferidos. Un grande parte de mi infancia era a atender y participar en las fiestas mexicanas. Las fiestas incluyeron Las Posadas y Quincenarias. Cuando tenía 9 años era mi primera vez participando en las Posadas y participe hasta que tenía 12 años. Eran muy divertidas, siempre había varia comida, piñatas para abrir, y juegos. Mi familia siempre estaba en atendencia y muchos de mis primos y primas participaron después cuando yo acabe con las Posadas. Como igualmente las quincenarias eran...
Words: 1289 - Pages: 6
...competidores en el área, y de las características existentes del Club, pueden lograr la transformación de un departamento de IT de última moda. Analizar las necesidades del Club haciendo una recolección de datos importantes, para poder aplicar un plan estratégico que cumpla con la de toma de decisiones, que sea rentable y viable para el Club de IT. Como responsable de la implantación luego de analizar cuidadosamente la información obtenida de Rubén y Lisa se entiende que Club IT pudiera ser una de las mejores discotecas de la ciudad ya que cuenta con talentos excepcionales, es un lugar del centro que cuenta música nueva y esta ampliamente remodelada con un ambiente divertido y lleno de energía. En la actualidad, hay tres clubes nocturnos de la competencia en O'Rileys pueblo llamado, Retro, y demarc. O'Rileys atrae mas clientela. El enfoque de O'Rileys es casual y cómodo, la música es de fiesta irlandesa, cerveza de barril irlandesa, las plantillas grandes, y para los clientes pueden inscribirse para recibir notificaciones en el futuro. Retro atrae a una clientela más joven. El enfoque...
Words: 1067 - Pages: 5
...realitzat amb el propòsit de resoldre la pregunta següent: Per què hi ha poca presència de la dona als grups de heavy metal? Realitzant una hipòtesi principal abans d’iniciar una possible resposta a aquesta complexa pregunta, en la meva opinió tot el conjunt ideològic que s’atorga al heavy metal ha tingut des de sempre connotacions masculines i, com a conseqüència, un rebuig cap al sector femení. A partir d’aquesta afirmació em qüestiono el següent: Hi ha poques dones en grups de heavy perquè sigui un gènere que escoltin més homes que dones, o bé hi ha poques dones que escoltin heavy a causa de la poca presència de les seves semblants en grups d’aquest estil? El constructe [no sé amb certesa si real o irreal] que el heavy metal és un estil de música escoltat per un públic majoritàriament per masculí probablement justifiqui la presència de tot un conjunt d’elements que ajuden a destacar-ne la “masculinitat”. Com a prova, es pot observar en la posada en escena una actitud “forta”, amb “caràcter”, “firmesa”,... (per exemple, posades d’escena en directe del grup Manowar) que en la nostra societat està associada més amb el gènere masculí que el femení. És evident que, sobretot als grups més reconeguts a nivell comercial, hi ha poca presència de dones, fet que demostra que s’ha creat una clara imatge de “masculinitat” que es fa laboriós posar-la en dubte. L’adjectiu heavy, que en anglès significa “pesat”, “fort”, contrasta amb l’adjectiu dèbil, qualitat que la societat i la història sempre...
Words: 6056 - Pages: 25
...influencia se convirtió en una parte fundamental tanto en la composición como en la manera de relacionar a la música con la expresión personal y colectiva. A primera vista su trabajo aparenta una violación hacia la teoría y reglas musicales; sin embargo lo que busca es una nueva interpretación y desligar a la música de sus formas objetivas de ejecución. La invención del piano preparado le ayudó a redefinir muchos de los límites musicales que habían sido explotados en el cromatismo de los compositores de finales del siglo XIX. La atonalidad aprendida por Schoenberg adquiere un matiz distinto en la creación de nuevos instrumentos musicales y en la afirmación de Cage de que cualquier objeto encontrado en la naturaleza es capaz de producir sonidos dignos de ser escuchados y apreciados. Su influencia trasciende en áreas que él no habría podido imaginar. Sus postulados se vuelven presentes en actos de rock experimental, en el que el ruido se usa como un recurso constante. La música electrónica también se ve influenciada por su obra, utilizando muchas técnicas que se emplean aún hoy en día. Probablemente su reconocimiento fue mayor una vez que su arte se manifestó a través de complementos visuales como su colaboración con Rauschenberg así como su acompañamiento musical en la danza, en el que demostraba que no necesariamente ambos debían ir ligados de manera directa, sino que la música y la danza podían seguir caminos separados y conservar el mismo...
Words: 548 - Pages: 3
